works 04 (2022-)

2023 桃園文博會╱水系種｜讀水走溪，內陸水文大探勘 River Story｜展覽規劃設計

 

2023

桃園文博會╱水系種
讀水走溪，內陸水文大探勘 River Story

展覽規劃設計

  • 分區策展人｜王耀邦／格式設計展策總監
  • 展覽策劃執行｜格式設計展策 許雅茵、林妤晴、黃姿妤、許瑄芮
  • 視覺編排設計｜格式設計展策 傅瑩瀅
  • 空間規劃設計｜格式設計展策 彭一揚、李翊勤
  • 攝影與影像製作｜陳敏佳
  • 水系地圖插畫｜manual_for_all
  • 展場聲音設計｜PUZZLEMAN / 手指鼓音樂家
  • 參展人｜李佳珊／台灣溪谷玩家、林恩成／溪口部落耆老、陳松明／巴陵部落耆老、達少瓦旦／溪口部落學者
  • 電視合作夥伴｜Samsung Neo QLED 8K
 

所有偉大的歷史文化，都是沿著河流孕育而生，河流如同生命的支持者，不僅是人民賴以為生的主要水資源，也流淌於生活記憶與文化歷程之間，在流動、演化與蔓延的過程中，串連城市的過去、現今與未來。桃園地形因水而生，從開墾到都市形成皆是依著「水」來發展，當中水文、地文與人文的相互交融，使得桃園擁有重要的水文化資產。 

本展區沿著大漢溪，以城市水文印象作為下游奠基，初步打開大眾對於桃園水文之想像，再延伸至中游復興區內陸水文，其源頭流經最深山的原民部落司馬庫斯，是泰雅族傳統領域的最中心，透過部落族耆老們的口述歷史，傾聽部落與水的故事，深入探尋人、溪流源頭與水最純粹的開端，從原民智慧理解人與水的共生關係。

 
 

接著攀登至上游溪谷，透過實地採集窺見桃園未竟之地。

深入理解桃園內陸水文，可以發現桃園復興區內陸地形特殊，造就許多獨特的野生水系景觀，是臺灣溪谷玩家的天堂，不同溪流有各自的性格與其相應的玩法，像是滑水、野溪溫泉、溯溪、溪降等，在溪谷玩家親自解說下，帶領觀眾領略桃園內陸水文魅力。

 
 

一路回溯了桃園溪流的過去與現在，而未來的它又將以何種姿態再現？

我們以「水」的視角匯聚復興區多采的水系活動，打造屬於桃園的溪谷樂園。關於水文觀光的新想像，可以重新編寫人與自然的連結方法，結合變化多端的自然地景，提煉各具特色的探訪路線，無論是淺嚐親水之悅，或深潛冒險之趣，總能在河道盡頭尋得與自然的獨特羈絆。

2023 桃園文博會╱聲紋種｜多元之聲的交響曲 Sound Mix｜展覽規劃設計

 

2023

桃園文博會╱聲紋種
多元之聲的交響曲 Sound Mix

展覽規劃設計

  • 分區策展人｜王耀邦／格式設計展策總監
  • 分區策展人｜柯智豪／音樂家、製作人
  • 展覽策劃執行｜格式設計展策 許雅茵
  • 視覺編排設計｜格式設計展策 吳柏翰
  • 空間規劃設計｜格式設計展策 李翊勤
  • 人像攝影｜汪德範
  • 田調攝影｜格式設計展策 林妤晴
  • 技術硬體統籌｜柯智豪音樂工作室 許智敏
  • 藝人經紀｜柯智豪音樂工作室 貓塔眉
  • 執行製作｜柯智豪音樂工作室 鄭琬儒
  • 參展音樂人（按筆畫排序）｜查勞 巴西瓦里／族語創作歌手、桃子A1J／越語創作歌手、許立縈／京劇花旦、黃聖峰／臺語創作歌手、劉榮昌／客語創作歌手
  • 特別感謝（按筆畫排序）｜立青泰拳、阿嬌米干、姜記繼光餅、桂竹協會、臺灣客家茶文化館、臺灣農林股份有限公司、桃園市雲南民俗打歌促進協會
 

桃園人口組成多元，擁有厚實的族群包容力之城市特質，不僅有全臺最多的客家人口，近年也晉升為原住民族的第二大城市，加上閩南聚落與眷村，以及許多匯集於此的移工及新住民，形成桃園豐富的文化底蘊。 

聲音，影響著我們的情感認知和文化體驗，在我們的生活中扮演著至關重要的角色，不同族群背景下產出的聲音皆牽連著不同的文化情感，承載著各自的生活故事及特色，而透過聲音傳遞的語言，隨著族群文化發展，醞釀出飽含家鄉獨特情感的聲調，在多元族群界線日漸模糊的現在，成為族群認同的重要環節。 

本展區透過人文田調採集，深入挖掘各族群生活場域、節慶飲食等既有聲景，並與創作歌手合作，以各自的母語和諧發聲，重新詮釋傳統歌曲，最終以「共譜一首交響樂」為概念，將桃園文化之聲融合交會，透過「聲音」在展場中重現多元族群的共榮日常，傳唱桃園的珍貴族群文化。

 
 

十五支音柱與光柱錯落排列，在聲紋種分區策展人柯智豪的編制下，十五種既有聲景及五位創作歌手的歌聲，透過音柱獨立發聲，忽明忽滅的燈光，折射於天花彷彿聲波無限向上延伸，成為一件聲光藝術裝置，呼吸吐納間演繹桃園文化的交響樂。穿梭其中、深入展區，五組音樂人的專輯陳列牆面，收錄他們在音樂創作的過程中對語言的獨到看法，重新認識聲音語言與族群文化的緊密關係。

 
 

互動裝置 —— 來自桃園的問候

打招呼其實是「為了讓彼此都能安心的咒語」。所以，「即使語言不通也沒有關係」— 桂枝雀 喜劇演員

打招呼是一種拉近人與人之間距離最基本的交流方式，在所有族群文化中都有問候的禮節，不同族群的問候用語都不盡相同，透過聲音語言傳遞的招呼用語展現出各個族群實際的生活樣貌，是了解一個陌生族群文化的最佳起點。走出聲紋種展區前，收錄五位音樂人的母語招呼聲，結合互動裝置，在觀眾的操作下招呼聲此起彼落，成為交響曲的一環，亦增加展區趣味性。

2023 桃園文博會╱未來種｜一分鐘的高校青春 Youth Power｜展覽規劃設計

 

2023

桃園文博會╱未來種
一分鐘的高校青春 Youth Power

展覽規劃設計

  • 分區策展人｜王耀邦／格式設計展策總監
  • 協同策展人｜邱子軒／洄游創生執行長
  • 展覽策劃執行｜格式設計展策 廖文琪
  • 視覺編排設計｜格式設計展策 趙崇英
  • 空間規劃設計｜格式設計展策 曾印立
  • 執行協力｜格式設計展策 林妤晴、鍾仕耘
  • 訪談執行｜洄游創生
  • 數據調查｜初二行銷
  • 社團與學生溝通｜初二行銷
  • 攝影與影像製作｜陳敏佳
  • 參展創作導師（按筆畫排序）｜呂俊翰／何日君再來劇團團長、張逸聖（迪拉）／顏社創辦人、Leo王／饒舌歌手、PUZZLEMAN／手指鼓音樂家
  • 參展學生（按筆畫排序）｜尤逸樊、吳祈臻、李宥儀、林琦珩、林緯軒、邱翊菱、唐子家、張詠華、莊凱竣、郭丞恩、陳巧嫣、陳芸欣、陳姿涵、陳勝彥、黃禹璇、黃彩綺、黃磊、楊子鞍、楊曜瑜、葉庭伊、廖述宇、廖偉盛、瑪婻澫口口、劉晉嘉、潘世紘、潘妮、蔡宗恩、蔡承祐、謝尚融、簡心柔
  • 特別感謝（按筆畫排序）｜王善／影音內容創作者、左萱／漫畫家、陳聖智／平面設計師、陳夏民／獨立出版人、黃宇涵／客家音樂歌手、劉又瑄／RE:LAB 共同創辦人
  • 展覽材料贊助｜國立中大壢中
  • 電視合作夥伴｜Samsung Neo QLED 8K
 

什麼是桃園的未來能量？作為一個重視青年議題的城市，青年族群就是桃園的能量展現，近年桃園更多次成為六都中平均年齡最年輕的城市。青年的定義可以廣泛涵蓋 15 歲至 35 歲的年齡層，其中「高中生」階段即是青年成長中第一個重要的轉捩點，面臨成年前後的心理變化及成長壓力，在校園體制中不斷碰撞、摸索對未知的好奇與迷惘。

本展區以校園中自由的象徵——「社團活動」作為起點，當社團成為夢想開始的地方，學生經由興趣的培養探尋人生志向，也透過同儕間的交流尋獲認同、表現自我價值。因此，展覽策劃以「音樂創作」及「表演交流」兩種表現型社團作為代表，藉由業界導師帶領進行創作工作坊，從體制外打開青年的想像，透過反菁英式的策展流程，將文化的舞台交由青年們自由發展。最終透過多元媒材的方式拼湊出當代年輕人的潮流與生活樣態，也呈現融合多樣面貌及突變創新的青年文化。

 
 

桃園青年訪調｜高中生活意見

你們想像的桃園青年是什麼模樣？此區從已經畢業的青年到在學中的高中生，以深入訪談及問卷調查的方式，拼湊出不同的高中生樣貌。6 位在桃園出生、成長的優秀青年創作者，以「學長姐」的身份回顧青春時期的校園經歷如何影響他們現在的生涯與創作發展。300 位桃園各所高中職學生，透過一份秘密調查問卷，深入挖掘現今高中生對於校園生活、人際關係、未來想像，甚至是現階段的煩惱，以數據觀察青年觀點的同時，也呈現桃園對於青年議題的重視與發展。

 
 

桃青宣言｜未來種創作計畫

「未來種創作計畫」藉由 30 位桃園在地高中生發起行動，由嘻哈音樂廠牌「顏社KAO!INC」帶領音樂組學生從音樂創作、演唱技巧到音樂產業見學認識音樂創作的可能；「何日君再來劇團」帶領表藝組學生進行肢體開發、情感表現、角色情境的帶入，學習如何表達自己的所思所想。

最終透過「社群世代」作為創作呈現概念，在一分鐘的「短影音」創作、上百張的「限時動態」照片、十件「生活的喜歡與不喜歡」中看見高中生們對城市生活、社會關注及個人愛好等面向的桃青宣言。

 
 

2023 桃園文博會｜桃園超有種 TAOYUAN SUPER SPECIES｜整體策展規劃

 

2023

桃園文創博覽會

桃園超有種 TAOYUAN SUPER SPECIES

  • 展覽日期｜2023/11/25（六） - 2023/12/10（日）
  • 展覽時間｜10:00-19:00 每日開放
  • 展覽地點｜中原文創園區（桃園市中壢區忠仁路33號）
  • 指導單位｜桃園市政府、桃園市議會
  • 主辦單位｜桃園市政府文化局、原住民族行政局、客家事務局、農業局、桃園市政府教育局、青年事務局、經濟發展局
  • 總策展執行｜格式設計展策
  • 總策展人｜王耀邦
  • 分區策展人（按展區排序）｜黃偉倫、柯智豪、邱子軒、徐景亭、吳孝儒、王宗欣、米力
  • 景觀策展人｜吳書原
  • 主視覺設計｜格式設計展策 AD 王耀邦 / D 吳柏翰
  • 主視覺3D美術與動態設計｜N3L Studio 真有錢 / 張佳涵 / 劉穎軒
  • 企劃執行｜陳瑞淩、廖文琪、許雅茵
  • 視覺設計｜趙崇英、吳柏翰、傅瑩瀅
  • 空間設計｜彭一揚、李翊勤、曾印立
  • 行銷暨公關統籌｜胡蘭玉
  • 展務營運｜邱楚童
  • 展務營運顧問｜翁熒熒
  • 展覽執行協力｜林妤晴、黃姿妤、嵇郁如、鍾仕耘
  • 展覽空間攝影｜汪德範
  • 展場攝影模特兒｜周詠郁
  • 展覽影像紀錄｜陳敏佳
  • 展覽材料贊助｜大亞集團、國立中大壢中
  • 電視合作夥伴｜Samsung Neo QLED 8K
 

「evolution」一詞，起源於拉丁文的「evolvere」，原意是將一個捲在一起的東西打開，如今則解釋為在地球歷史上，不同種類的生物如何從早期形式發展出來的一個過程，也有「發展」、「從經歷中獲取」之意。美國學者阿德里安‧比贊 (Adrian Bejan) 認為，除了生物譜系，任何變化發展中的萬物都能稱之為生命；具有自我獨特的發展規律，會隨著時間不斷演化，從森林、河流到一座城市，皆可一窺端倪。由此視野望去，城市不僅是人類聚集的聚落，在人文地理的歷史脈絡與城市建設的進程中，「地方」會不斷成長，漸次發展出一套獨屬在地的「演化規律」。

 
 

｜遺傳、個體差異、重組、突變，一座城市不斷進化，迎向未來｜

2023 桃園文創博覽會的展演主題為「桃園超有種 TAOYUAN SUPER SPECIES」，桃園這座城市具備森林資源與豐富水文的生態地理、不同宗教信仰的文化交融、多元族群的更迭聚散、工業農業交通運輸的多產業發展等特徵，城市從其「繁衍」過程和「迭代累積」的生態節奏中孕育出多面獨特的城市姿態，猶如一座超有種生態圈：他們姿態各異，各擅勝場，在一連串連續、微小且隨機的變化中，運用設計、創意、文化轉譯等本領，跳出原先系譜的框架界線，尋找最適合所處環境的變異型態，使適應性得以發生，由此探問城市的潛力，發掘城市新型態 DNA。

｜在地土壤與文化基因交纏錯綜，幻化成桃園獨特的超有種生態圈｜

姿態各異的文化分野屬性，在設計催化下演進成七隻獨特的「城市超有種」，視覺策略將生物特徵與型態帶入各族群文化意涵，例如：藝術文化之於貓科類的智慧靈巧、青年創意之於展翼鳥鵬的生猛有力、農業新生力之於萌芽綠藻球的小巧團結等，透過符號轉譯與色彩對應，一場文化超進化的過程正在桃園發生，串接起桃園生猛而多元的在地能量。

｜從軍用庫房到文化場域，重塑桃園的文創聚集地｜

此次 2023 桃園文創博覽會的舉辦地點位於中原文創園區，前身「中原營區」為國防部聯合後勤司令部的美援物資倉儲區，兩側的庫房棟舍與景觀經桃園市府整修後，以文化園區的姿態再現民眾眼前，展示設定的材質選用，以可再次回收的桃園廠區農用啞管作為室內外結構基礎，並結合展覽相關的在地議題，將高中淘汰的課桌椅、訓練孩童肢體開發的攀岩牆、桃園的聲響印象、藝術裝置等置入庫房，並開展出一個個具有鮮明識別感的「有種桃園」。

中央草溝在過往曾為運補物資通道，同時具備防災避難等用途，於展覽期間則以浮島平台與隧道形的穿透性棚架，打造為特殊尺度與場域感的「第 11 棟建築」，透過陸橋串連左右十棟重新修復的展覽庫房與半戶外活動空間，成為民眾休憩與展售市集的戶外展演場。

｜中央軸線景觀設計，演化性的長草風景｜

中央草溝區作為展會視線中軸，將綠植印象加入策展的一環，邀請太研規劃設計主持人吳書原擔任景觀策展人，以桃園陂塘、大漢溪沿岸河濱長草植物作為發想，回應展覽主題「桃園超有種」的論述脈絡，規劃設計出「溪畔的長草演化風景」，長草植物長年在自然生態與臺灣農試所人工變異配種研究下，開展出如家族般的譜系，自然叢生、景觀栽植、農用牧草，隨著時間的推演，各式長草植物悄悄地融入了臺灣植物的大家庭，成為這片土地上的一分子。

 
 

➊ 藝形種｜給桃園的柔軟訊息 Light Whisper

分區策展人｜黃偉倫／草字頭工作室創辦人

以藝術形式轉譯博覽會「溝通、交流」的初衷，並呼應桃園工業龍頭的地位，使用供應能源、通訊的電纜電線為主材質作為大型光裝置的主體，電線尾端以漁用鉛塊收束，連結桃園水源、陂塘、濕地等自然景觀，在展場中善用光的截面、七大超有種訪談，創造區分不同的視線及溝通角度，We are all connected, yet we all see things different.

➋ 聲紋種｜多元之聲的交響曲 Sound Mix

分區策展人｜柯智豪／音樂家、製作人＋王耀邦／格式設計展策總監

透過人文田調採集，深入挖掘各族群生活場域、節慶飲食等既有聲景，並與創作歌手合作，以各自的母語和諧發聲，重新詮釋傳統歌曲，最終以「共譜一首交響樂」為概念，將桃園文化之聲融合交會，透過「聲音」在展場中重現多元族群的共榮日常，傳唱桃園的珍貴族群文化。

➌ 水系種｜讀水走溪，內陸水文大探勘 River Story

分區策展人｜王耀邦／格式設計展策總監

沿著大漢溪，以城市水文印象作為下游奠基，初步打開大眾對於桃園水文之想像，再延伸至中游復興區內陸水文，從原民智慧理解人與水的共生關係，接著攀登至上游溪谷，透過實地採集窺見桃園未竟之地。由一滴水開始，沿著一條河流，再走向一片溪谷，賦予大眾認識桃園的全新視角，提煉在地自然觀光新魅力，推動人與自然更強大的連結與實驗。

➍ 未來種｜一分鐘的高校青春 Youth Power

分區策展人｜王耀邦／格式設計展策總監＋協同策展人｜邱子軒／洄游創生執行長

以校園中自由的象徵——「社團活動」作為起點，當社團成為夢想開始的地方，學生經由興趣的培養探尋人生志向，也透過同儕間的交流尋獲認同、表現自我價值。展覽策劃以「音樂創作」及「表演交流」兩種表現型社團作為代表，藉由業界導師帶領進行創作工作坊，從體制外打開青年的想像，透過反菁英式的策展流程，將文化的舞台交由青年們自由發展。

➎ 科藝種｜飛向桃園新宇宙 Traveling to the Multiverse

分區策展人｜徐景亭／東海醫院設計工作室負責人＋胡志程／青沐設計負責人

從科藝節發展的演進開始，透過當代最具代表性的專家，以不同的視野帶領我們思考科技藝術的過去與未來，並透過代表性案例解密，讓我們將桃園作為探索虛擬世界的起點，將想像開到最大，創意思維沒有邊界，飛向數位世界的新宇宙。

➏ 新生種｜外帶一杯在地桃搖 Taoyuan Mix

分區策展人｜吳孝儒（Pili）／無氏製作創辦人

以一杯專屬於桃園的手搖飲「桃搖 Taoyuan Mix」為出發點，將展場打造成屬於桃搖的主題樂園。以桃園的重要物產「茶葉」結合最貼近臺灣人日常的「手搖飲」，與桃園在地手搖品牌「林三茶研所」進行味覺的當代轉譯，嘗試將桃園在地特色物產重新組合，迸發新滋味。

➐ 迷你種｜兒童遊樂指南 Free Play

分區策展人｜王宗欣（Cowper）／dosomething studio 總監

疏理桃園這座城市的輪廓與樣貌，將「對的場域」概念植入兒童專屬展館，一處讓孩子自行決定玩什麼、怎麼玩、跟誰玩的遊戲空間，藉由被設計過的場域，令孩子從中建立起自我社交、遊戲知識、風險管理和情商能力。

桃園超有市｜Super-picnic

分區策展人｜米力／視覺設計師、畫家

桃園有什麼「市」？自然超野、文化超猛、生猛超越，桃園超有「市」。

  • 例行展售

    展場中央草溝區符合策展主軸，和在地產業品牌一起創新突變融合，展期間提供桃園文博限定餐飲和文創商品販售的服務。

  • 假日市集

    假日市集以桃花開放的意象代表凝聚桃園多元族群的餐桌，將供餐平台化成不同族群的聚落共和，例如臺菜、客家菜、原住民、臺灣外省及新移民料理等，打破攤位定義，利用地貌創造多元的遊逛體驗。

超尬聊 Super-talk

5場交流論壇，傾聽展覽背後的思考脈絡，暢談土地的現在與未來

超趴 Super-show

7場視覺與聽覺的饗宴，滿足你對桃園的多元想像

超體驗 Super-class

12 場主題工作坊，以親身體驗感受桃園魅力

超有種電台｜Super-Podcast

由總策展人與展區策展人分享創作理念、暢聊不為人知的田野調查、解構主題的發想過程。最終如何轉化以生物學演化視角的遺傳、個體差異、重組、突變，回應這座多元城市，探討桃園的樣貌與未來可能！